Artykuły

Psychoteatr zaprasza na 4. edycję Wakacyjnych Warsztatów Teatralnych.

PSYCHOTEATR zaprasza na 5 - dniowe wakacyjne warsztaty teatralne. Warsztaty skierowane są dla młodzieży i osób dorosłych. Proponujemy model zajęć opierający się zarówno na pracy grupowej jak i indywidualnej. Zapraszamy osoby doświadczone jak i początkujące oraz te, które poszukują nowych środków wyrazu.

Efektem naszych starań będzie pokaz pracy warsztatowej przed publicznością z muzyką elektroniczną na żywo. Teatr tańca, interpretacja tekstu, pisanie własnego monologu, śpiew, improwizacja aktorska, muzyka na żywo, podstawy pracy przed kamerą, dyskusje - wszystko czego dotkniemy, aby razem stworzyć coś wyjątkowego.

TERMIN:

Turnus I

22 - 26 lipiec w godz. 16:00 - 21:00

Turnus II

5 - 9 sierpień w godz. 16:00 - 21:00

MIEJSCE

Pl. Orląt Lwowskich 2, I piętro, Wrocław

INFORMACJE O WARSZTATACH

IDEA

Tworzymy sztukę ukazujemy ciało aktora/tancerza jako naczelny punkt, z którego wyzwalają się: głos, interpretacja, ekspresja, improwizacja. Uczymy jak przekształcić ciało w czuły, sprawny instrument. Muzyka improwizowana, grana na żywo, stanowi bodziec uruchamiający do twórczych poszukiwań. Wydobywamy potencjał drzemiący w człowieku, podkreślając dzięki temu jego niepowtarzalność. Czerpiemy z ludzi. Otwieramy się na indywidualną wrażliwość. Podczas działań wprowadzamy aktorów w psycho-fizyczny trening, w trakcie którego intensywnie pracujemy na emocjach oraz relacjach międzyludzkich. Zwracamy uwagę na to, aby wszystkie działania doprowadzały do wydobywania prawdy scenicznej. Najbardziej szczere i poruszające momenty scalamy w sceny, etiudy, tworząc spektakle oscylujące wokół ciała, głosu i imrowizacji.

METODY

Fundament działań stanowi praca nad poszerzaniem warsztatu aktorskiego. Każde spotkanie rozpoczyna się od wyczerpującego treningu fizycznego. Koncentrujemy się nad doskonaleniem świadomości ciała i głosu poprzez:

profesjonalną rozgrzewkę na wszystkie partie mięśni z uwzględnieniem intensywnego rozciągania i pogłębiania swoich dotychczasowych umiejętności ruchowych,

impostację głosu usprawniającą pracę przepony, wydobywanie dźwięku, kontrolę nad głosem, w szczególności podczas działań fizycznych,

ćwiczenia nad dykcją i artykulacją uruchamiające aparat mowy do prawidłowej wymowy zarówno w stanie bezruchu jak i podczas intensywnej akcji na scenie,

naukę języka ciała (wprowadzanie ciała w różne stany emocjonalne, praca nad wyobraźnią, wczuwanie się w sytuacje, zjawiska i przedmioty),

rozwijanie pamięci ruchowej za pomocą nauki układów ruchowych, tanecznych i zapętlonych działań teatralnych,

improwizację ruchową, taneczną, słowną na zadany temat pomagającą poznać swoje ciało oraz zaobserwować jak reaguje na bodźce płynące z muzyki,

ćwiczenia relaksacyjne i rozluźniające, redukujące napięcie mięśni, ściśnięcie gardła, wpływające odprężająco na aktora,

obserwację jak działanie fizyczne wpływa na interpretację tekstu,

odkrywanie czym jest rekwizyt i jak można go wykorzystać podczas działania fizycznego,

aktywne słuchanie i reagowanie na muzykę - na rytm, brzmienie, melodykę i wynikające z nich emocje. Analiza wpływu dźwięku na przekazywane treści i emocje.

wkład w powstawanie warstwy dźwiękowej - śpiew, gra na instrumentach, improwizacja, field recording, produkcja, podstawowe techniki realizacji dźwięku

odtwarzanie muzyki na żywo jako element spektaklu - instrumenty perkusyjne, elektroniczne,

tworzenie solowych bądź grupowych etiud teatralnych i uczeniu się w praktyce na czym polegają,

wspólne budowanie laboratoryjnego spektaklu, który będzie wypadkową nauki, zaangażowania, kreatywności i pasji.

RYTM SPOTKAŃ

16:00 - 16:30 trening fizycznych | pogłębianie świadomości ciała

Naturalne i świadome bycie scenicznie nierozerwalnie związane jest z ciałem. Nad ciałem trzeba pracować, uczyć się go, słuchać, czuć. Nauczymy cię jak zamienić ciało w sprawny instrument. Poszerzymy jego granice.

16:30 - 17:00 praca z głosem | oddechem | przeponą | słuchem muzycznym| poczuciem rytmu

Za pomocą profesjonalnego treningu zbiorowo i indywidualnie wyzwolimy moc głosu, która drzemie wewnątrz naszego ciała. Będziemy mówić, będziemy, krzyczeć, będziemy śpiewać. Wszystko po to, aby zapanować nad głosem i wykorzystać jego siłę.

17:00 - 18:00 teatr fizyczny | rozwój pamięci ruchowej | plastyka ruchu scenicznego| choreografia

Ruch w teatrze to nie tylko taniec. Pokarzemy ci, że bez słów jesteś w stanie niejednokrotnie wyrazić i powiedzieć więcej niż trakcie długiego monologu. Wspólnie stworzymy historię, którą opowiemy językiem teatru fizycznego.

18:00 - 18:15 PRZERWA

18:15 - 19:00 improwizacja | świadome bycie na scenie | reagowanie na bodźce muzyczne

Podczas improwizacji zatrzymamy te akcje sceniczne, które okażą się najbardziej szczere i prawdziwe. Wyczulimy cię na słuchanie siebie samego jak i czerpanie energii z grupy. Nauczysz się, że muzyka nie musi być tylko tłem, dodatkiem, ale przede wszystkim równorzędnym partnerem w trakcie działań teatralnych.

19:00 - 19:30 pisanie własnego monologu aktorskiego |warsztat literacki | praca nad postacią

Bądź samodzielny. Pisz swoje teksty, pojedyncze słowa i zdania. Warsztat literacki otworzy cię na konstruowanie własnych wypowiedzi scenicznych. Zainspirowany w trakcie warsztatów napiszesz własny monolog aktorski.

19:30 - 20:30 elementarne zadania aktorskie przed kamerą | indywidualna etiuda aktorska

Często boimy się kamery. Czujemy się przed nią niepewnie. Podpowiemy ci jak to zmienić. Dostaniesz szereg zadań i wskazówek na temat tego jak zachowywać się przed kamerą i obiektywem.

20:30 - 21:00 działanie zbiorowe | współpraca | rozwój wyobraźni

Wykorzystamy wszystkie elementy z warsztatów i stworzymy całkowicie autorską wypowiedź sceniczną, w którą włączymy wasze monologi, improwizację, ruch sceniczny, muzykę. Każdy zaproponuje coś od siebie. Reżyser będzie czuwał nad całością. Zagramy spektakl przed publicznością z muzyką graną na żywo!