Gdańsk. Czytanie Ireneusza Iredyńskiego w Ratuszu
W piątek, 15 stycznia o godz. 18 w Ratuszu Staromiejskim odbędzie się czytanie "Męczeństwa z przymiarką" Ireneusza Iredyńskiego w reż. Jarosława Tumidajskiego. Czytanie poprzedzi promocja książki "Ireneusz Iredyński. Kreacja".
Główni bohaterowie "Męczeństwa z przymiarką" to Anna i Piotr. Są małżeństwem od dziesięciu lat. To długo. Dla nich zdecydowanie za długo. Trudno określić, co w ogóle ich łączy, co trzyma razem. Chyba tylko przyzwyczajenie. Kiedyś byli rywalami, przeciwnikami, dziś tylko się nudzą, choć Piotr twierdzi, że "to, co się nazywa nudą, jest oczekiwaniem...". Tak więc czekają. On zdradza. Ona kontynuuje nieokreślony, nie do końca platoniczny romans z byłym narzeczonym. Zmiana nastąpi, gdy próg ich mieszkania przestąpi przypadkowo poznany mężczyzna... Iredyński portretuje ludzi bez przyszłości, ludzi, którzy nie potrafią żyć w teraźniejszości, bo pęta ich przeszłość - ta dobra, ale przede wszystkim ta zła.
Sztukę przeczytają: Magdalena Boć, Piotr Łukawski, Maciej Szemiel oraz gościnnie Joanna Żóraw.
Czytanie poprzedzi promocja książki "Ireneusz Iredyński. Kreacja", w której wezmą udział Jacek Kopciński, Zbigniew Majchrowski, Antoni Pawlak i Jarosław Tumidajski. Początek o godzinie 17.
Czytanie przygotowano w ramach "RE: Ireneusz Iredyński", przedsięwzięcia realizowanego przez Teatr Wybrzeże wraz z Pracownią Krytyki Artystycznej Instytutu Filologii Polskiej UG, Ośrodkiem Badań nad Polskim Dramatem Współczesnym IBL PAN i Nadbałtyckim Centrum Kultury.
Ireneusz Iredyński (ur. 1939, zm. 1985) - pisarz, prozaik, dramaturg, poeta, scenarzysta, autor tekstów piosenek oraz twórca licznych słuchowisk radiowych. W 1960 roku Teatr Wybrzeże wystawił jego pierwszą sztukę - MĘCZEŃSTWO Z PRZYMIARKĄ wyreżyserowane przez Jerzego Jarockiego. Niedługo potem ukazał się DZIEŃ OSZUSTA - pierwsza minipowieść, dzięki której zyskał ogólnopolską sławę. Iredyński żył na przekór PRL-owskim rygorom i to wywoływało gniew władzy. W efekcie prowokacji i sfingowanego procesu trafił na trzy lata do więzienia (1965-1968). Po zwolnieniu pozostawał pod obserwacją SB, miał przez pewien czas kłopoty z wydawaniem swoich książek, a samo to doświadczenie było jedną z przyczyn pogłębiającego się alkoholizmu pisarza i jego przedwczesnej śmierci. Mówił o swojej twórczości: "Myślę, że bohater literacki to projekcja wyobraźni pisarza, to jego sny, rozterki, jego wiedza, jego dialektyka, no i oczywiście - podświadomość. Mnie interesują skrajności, w nich odnajdują się najbardziej wyraziście tendencje naszych lat. Na naszych oczach dzieje się umieranie pewnego świata, nasza przyszłość jest zakryta. Moi bohaterowie są personifikacją niepokojów". I dodawał: "Ja piszę o jednostce wobec przemocy. To bym określił jako swój główny temat".
--
Jarosław Tumidajski (ur. 1980) [na zdjęciu] - reżyser. Studiował teatrologię na Uniwersytecie Jagiellońskim, jest absolwentem Wydziału Reżyserii Dramatu krakowskiej PWST. Debiutował w 2004 roku podczas pierwszej edycji Intermedialnego Forum Teatru Baz@rt NOCNYM AUTOBUSEM Michała Walczaka. Spektakl wszedł później do repertuaru Narodowego Starego Teatru w Krakowie. W Teatrze Wybrzeże zrealizował GUPĘ LAOKOONA Tadeusza Różewicza (2007), ONYCH Stanisława Ignacego Witkiewicza (2008), PANA TADEUSZA wg Adama Mickiewicza (2011), WYSPĘ NICZYJĄ. MAPPING według własnego scenariusza (2012) oraz AKT RÓWNOLEGŁY Dereka Benfielda (2014). Ponadto wyreżyserował m.in. ŚWIĘTĄ JOANNĘ SZLACHTUZÓW Bertolta Brechta (Teatr Miejski w Gdyni, 2008 oraz Teatr Nowy w Łodzi, 2011), BARBARĘ RADZIWIŁŁÓWNĘ Z JAWORZNA-SZCZAKOWEJ wg Michała Witkowskiego (Teatr Śląski w Katowicach, 2008), TRANS-ATLANTYK wg Witolda Gombrowicza (Wrocławski Teatr Współczesny, 2010), ZABÓJCĘ Aleksandra Mołczanowa (Teatr Ludowy w Krakowie, 2013). Jego najnowszą premierą jest STOP THE TEMPO! Gianiny Cărbunariu (Teatr im. Modrzejewskiej w Legnicy). Jest dwukrotnym zdobywcą Nagrody Teatralnej Marszałka Województwa Pomorskiego - za reżyserię GUPY LAOKOONA (2008) oraz za reżyserię ONYCH i ŚWIĘTEJ JOANNY SZLACHTUZÓW (2009). Laureat nagrody na XII Ogólnopolskim Festiwalu Komedii Talia za reżyserię CZERWONYCH KOMET Andreasa Sautera i Bernharda Studlara w Teatrze im. Solskiego w Tarnowie (2008). Jego spektakle prezentowane były na festiwalach w kraju (m.in. Wybrzeże Sztuki, Boska Komedia, Różewicz Open Festiwal, Kaliskie Spotkania Teatralne) i za granicą (Hiszpania, Francja, Rosja, Ukraina).
